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编者按：

当学生走进大学校园，开始一段全新的学习旅程，课堂既是他们“勾连”学科专业发展历程与职业技能的“链接”，也是他们“窥见”专业教学与人才培养真实面貌的“通道”。

南宋著名的理学家和教育家朱熹有言：“小立课程，大做功夫”，这里的“课程”虽含有功课及进程之义，但其主张学科内部整合与课程整合，强调学习活动与实践的理念，却与我们当代应用型人才培养的理念不谋而合。

那么，对于以“专业型、技能型”为特征的传媒类专业而言，一门优秀的课程应该是什么面貌？你将在多彩的学习生活中遇见怎样的课程？这次，我们集合了文化传媒学院4个本科专业的多门专业核心课程，进行全面立体的展示。这些课程中，既有打破传统课堂以“项目式教学”为特色的《综合实践创作》，也有《摄影与摄像基础》《流媒体视音频制作》《视觉设计与传播》等体现艺科融合、产教融合的课程；还有特别符合“新文科”建设背景下跨学科、跨专业特征的《新媒体数据分析与应用》课程和注重课程逻辑、体现专业知识体系的新闻学专业课程集群。

我们试图用这些课程展示，还原文化传媒学院的“教学现场”，带你发现和认识有趣有料的传媒课堂——当学生真正成为学习的主人，课堂才变得更加丰富多彩。

“照片可能比活动的影像更可记忆，它们是一种切得整整齐齐的时间，而不是一种流动。”

——苏珊·桑塔格《论摄影》

《摄影与摄像基础》课程

摄影摄像作为影视制作全流程过程中的重要工种，是连接导演、剪辑、灯光、声音、美术等众多创作角色，也是承担影视制作全流程中的重要环节。

《摄影与摄像基础》课程是广播电视编导专业的必修课，分为图片摄影与视频摄像两个部分。课程开设于第2学期，是前期基础理论课程、策划创意类课程与后期剪辑类课程、动画特效制作类课程、全流程影像创作类课程的连接与核心纽带。

为了培养学生的理论知识、实践操作与创作素养，让学生适应时代发展与行业发展，课程采用产教融合的设计理念，引进行业资源，搭建在线学习资源，培养学生的摄影创作意识与思维逻辑方式，提升学生的影像创作质量与思想深度。通过实践教学、国际教学等形式，打破传统教学壁垒，培养学生掌握创作者的思维方式，贴合行业标准及要求，提升学生的艺术表现力。

自广播电视编导专业开设双语班以来，《摄影与摄像基础》成为广播电视编导专业首轮双语课程，课程团队将海外高校课程摄影专业课程教学模式融入本课程，使学生们更好地了解海外的教育理念与教育体系，为未来出国升学做铺垫。

课程特色：（1）影像构建能力；（2）影像叙事逻辑能力；（3）审美能力。本课程依托摄影工作坊、引进行业真实项目，通过进阶式教学的方式，使学生掌握影像逻辑构建与叙事技能，鼓励并带领学生参加学科竞赛，参与行业真实项目的创作。

课程关系图组

课程培养能力

在这门课中，我们能学到什么：

《摄影与摄像基础》课程作为广播电视编导专业核心课程，以项目制教学为基础，阶段式融入学科竞赛、行业项目，锻炼并培养学生的影像构建能力、影像叙事逻辑能力、审美能力，鼓励学生在作品创作时对作品主题进行深度探析，融入自己的思想观点，完成影像故事、思想观点的视觉化呈现。

校内

校外

为达成课程目标，课程团队采用产教融合的教学设计理念，将企业真实项目融入课堂，将竞赛与进阶实践融入实践周，同时提供大量练习实践，让同学们锻炼影像的创作与表达能力，竭力实现理论知识、实践创作、创作素养三个教学目标。

（1）校企项目的真实体验

课程建设以来，秉持与企业高度联动、保持粘度的建课原则，教师团队深入行业，学习行业先进理念和技术，在教学中与行业持续交互。先后引入头部企业的TOP专家、TOP课程和TOP项目，通过与课程内容同步的行业认知体验、行业专家讲座、创作分享与沙龙等学习活动，在行业前瞻学习、课程应用、项目触达等方面，为学生打造全新创作视野，感受行业前端先进的技术和理念，打通教学标准与行业标准的“最后一公里”。

合作企业-

西安天翼智控科技有限公司

北京大峰文化传媒有限公司

▲校企项目真实体验

（2）专业先进的创作环境

广播电视编导专业于2023年启用全新的一流实验中心，其中包括多功能摄影棚，为《摄影与摄像基础》课程提供强力的硬件保障。

多功能摄影棚配备了全套拍摄、录音、灯光设备，包含索尼相机、爱图仕影视级灯光、罗德麦克风等，完全符合同学们实践学习的需要，多功能摄影棚作为广播电视编导专业的实践场所，在让学生熟悉影视前期制作流程、掌握影视制作设备方面具备不可替代的作用。多功能摄影棚配备不同种类拍摄设备，为广播电视编导专业学生提供了更加完整、便利的制作环境，在促进制作水平提高的同时，也能够在实践中加深对相关知识的了解和掌握。

（3）开放包容的创作平台

自“广播电视编导专业特色教学体系——实践学”开设以来，截至2023年5月，依托《摄影与摄像基础》课程，共开出4轮摄影工作坊，1轮无人机拍摄工作坊，共150余名学生参与。同学们在实践周中创造出了许多优秀作品，加强了自己对静态影像的理解，为后期动态影像的拍摄创作打下基础。

▲实践教学环节

（4）随处可达的行业体验

课程团队先后与索尼、佳能两大品牌在校开展行业认知活动，不仅将行业内的先进设备带入课堂，让同学们近距离地接触体验，感受行业大咖的创作经历与故事。通过开展行业认知活动，让同学们树立更高更远的人生目标，为自己的未来努力拼搏。

▲佳能大篷车活动

▲索尼黑科技活动

因为热爱，也因为一直的坚持不懈，我们用自己的方式去挖掘身边的美，记录转瞬即逝的光影，去品味大千世界的五彩缤纷。

课程多元化的内容设计，鼓励学生创作多元化的作品：有不断行走在路上，用自己的镜头记录并讲述故事的作品，也有透过光影、色彩呈现的作品；有黑白作品的静谧，也有色彩斑斓的炽热，同时还有真实记录反映家乡烟火气息的纪实作品。

广编1903班 葛彬菡《折叠层》

广编2003班 刘佳乐《交织》

广编2001 孟泉霖《垣》

广编2001 徐贝贝《不确定性》

▲以上作品入围第22届平遥国际摄影大展

正是因为同学们通过自己的视角与创作方式，深化了影像的故事性，丰富了作品的艺术性，主题创作时聚焦人文关怀与思想的传播，才有机会入围2022第22届平遥国际摄影大展、2022丝路国家青少年国际摄影大展。也正是这些高水平赛事对学生作品的肯定，更加激励了我们课程和学生们的创作热情，同时也促进了学生在实践周中影像作品的高质量输出。

在无边创作的时代，“人”作为被关注的个体，无数次被提及也无数次被忽略，人类在发展过程中的每一个瞬间都应该被定格。集合传统人像创作、时尚元素融合，以人物为主要拍摄对象，结合服装、道具、场景等元素进行拍摄创造，表现“人”作为主体的内核。在实践周的创作中，有通宵达旦，不断尝试，突破自我的创作作品。

▲以上作品入围

2022年丝路国家青少年国际摄影大展

我们也看到学生尝试通过人像摄影与创意表达的无痕融合，实现行业标准下的商业人像再创作。用人物形象、表现内容、场景、服装、道具等商业人像拍摄元素，呈现商业人像的创意标准。

我们看到并解决了学生普遍存在的商业人像创作困窘，也同样感知到，不同水准的创作者所面临的问题和渴望达成的目标其实千差万别，支援方案的设计也需要进一步个性化。

实践周部分优秀作品

广编2003班 安鑫玺

广编2102班 黄桂香

广编2102班 张婉婷

广编2002班 孟婧怡

从同学们的作品中，我们看到了他们看待世界的方式，看到了年轻人勇于大胆挑战尝试的决心，也看到了在流光溢彩的外壳下一丝丝的理想主义。这些创意源于师生课外不断的讨论、辩证、研究，共同去挖掘、创造，一起努力用自己的方式记录世界，传播美好。我们鼓励大家勇于突破边界、突破传统创作的束缚，大胆的尝试，同时我们也尊重每一位学生的喜好，在同学们擅长喜爱的领域里帮助大家发光发热。

摄影是一项技能，更是认识世界、探索未知、审视生活的取景器。《摄影与摄像基础》课程始终竭力以“课程”作为切入点，打通理论与实践、教学与项目、教师与学生、课内与课外、授课教室与创作空间等所有边界，为同学们营造有温度、有高度、有力度的创作补给。

撰文/ 陈亦方

图片/ 广播电视编导教研室